Антон Кайндл — гравер Королевского Дома Румынии

Художник родился в Германии, в 1872 году, а умер Антон Кайндл в Румынии в 1951 году, проведя здесь 30 лет. До прибытия в Бухарест Кайндл, по-видимому, какое-то время жил в Женеве, Цюрихе и Мюнхене...

Christine Leșcu, 15.08.2021, 15:38

Иностранного художника, не столь известного широкой публике, представляет выставка гравюр, которые подчеркивают историческую и документальную ценность того, как он отображал в своих работах Румынию в период между двумя мировыми войнами. Звали художника Антон Кайндл, и 44 гравюры, которые экспонируются во дворце Суцу, где находится центральное подразделение Музея города Бухареста, являются частью большого альбома, содержащего 218 работ в технике офорта. На них в подробностях и тщательно изображены церкви, скиты, монастырские ансамбли из Олтении, Молдовы, Марамуреша, Мунтении, Бистрицы, придорожные часовни из Олтении, Бистрицы, Мунтении, знаменитые защитные башни — кулы Олтении, дома с традиционной архитектурой и мельницы сельской местности Румынии, той Румынии, которая в годы между двумя мировыми войнами уже начинала кардинально меняться. Так же, как и сама Румыния, представленная Антоном Кайндлом, уникальна и биография гравера; он был одним из тех иностранцев, что приехали сюда по профессиональным причинам и с годами стали местными жителями.

Художник родился в Германии, в 1872 году, а умер Антон Кайндл в Румынии в 1951 году, проведя здесь 30 лет. До прибытия в Бухарест Кайндл, по-видимому, какое-то время жил в Женеве, Цюрихе и Мюнхене, а в столице Румынии он работал, среди прочего, преподавателем в школах Святого Иосифа и Святого Андрея. Его историей поделилась с нами музеограф Николета Бэдилэ: “Нам известно, что в 1921 году он приехал в Румынию по приглашению королевы Марии, которая, предположительно, видела несколько его гравюр на выставке в Мюнхене. Она приглашает его приехать в Румынию, нанимает его на должность гравера при королевском дворе, а затем он обучает несколько учителей преподавать искусство в различных школах Бухареста. Именно в качестве придворного гравера он путешествует по Румынии, создавая впечатляющие работы, которые становятся подлинным документом тех мест, которые он посещает. Это означает, что на большинстве его гравюр изображены архитектурные памятники из тех мест, которые он видит, и ему удается отметить ряд наиболее интересных аспектов или те, которые он находит интересными в сельской местности. Например, у нас на выставке есть изображения крестьянского дома и крестьянской мельницы, которые особенно привлекли его внимание. Его творчество не ограничивалось этими вхождениями в мир крестьянства. Кроме этого, Кайндл обращался и к другим тематическим сегментам; это визитки, поздравительные открытки, юбилейные гравюры, связанные с событиями его жизни. Я говорю про празднование десятилетия его приезда в Румынию или, позднее, пятнадцатилетия его прибытия в Румынию и так далее. Он также создает экслибрисы, особый цикл под названием “Танец смерти”, который стал отражением характерного символистско-религиозного течения; он создает автопортреты, много автопортретов, на которых — все возрасты художника. На выставке представлен юношеский автопортрет, автопортреты в зрелости и в старости. Например, у нас есть его автопортрет 40-х годов ХХ века”.

Что касается его пейзажей, то их художественная ценность удваивается документальной составляющей, ведь они представляют сельскую Румынию периода между двумя мировыми войнами, которая постепенно за это время исчезла, растворившись в современности. Рассказывает музеограф Николета Бэдилэ: Во время своих странствий по Румынии Антон Кайндл встречал немало часовен и придорожных распятий, которые он запечатлел такими, какими увидел. Некоторые — покривившиеся, некоторые утратили какие-то свои детали или даже сломаны… Но художник воспроизводит их именно так, как он их увидел, хотя это и не вписывается в формальный стиль воспроизведения, которого он придерживается в других работах. Изображенные им распятия разнообразны и отражают разнообразие народных художников, их создателей, которые явно сочетали веру с традицией, что и привело к созданию этих небольших алтарей, которые Кайндл передает в своей исключительной графике. Оригинальные гравюры Антона Кайндла отражают его интерес к изображению церквей, замков, крестьянских домов, причем часто в очень непривычной перспективе. Иногда на гравюре передний фасад здания, иногда сооружения запечатлены с абсолютно неожиданных для того времени ракурсов, которые теперь кажутся нам современными. Иногда отправная точка расположена очень низкспособствует образу утонченной архитектуры или усиливает ощущение высоты. Иной раз перспектива дается очень высоко и церковь находится в центре изображения, как она и располагается в центре сообщества. Замки прорисованы более тщательно, хотя взгляд гравера и сосредоточен на растительности или на окружающих скалах уловка окружает здания таинственной атмосферой и подчеркивает то, что они были крепостями”.

Антон Кайндл запечатлел в своих точных, но не отстраненных гравюрах не только мир крестьянства, мир провинции, но и межвоенный Бухарест, который также частично бесследно растворился сегодня. Николета Бэдилэ — у микрофона: ”На выставке представлены четырнадцать работ, на которых — разные места Бухареста. Здесь — Собор и Дворец Патриархии, вид на церковь Букур, колокольня зрама Удрикань, гравюра с видом церкви Святого Антона, комплекса Бэрэцией, а также интересная перспектива монастыря Вэкэрешть, выполненная в 1921 году со стороны улицы Вэкэрешть, только с профилем монастыря на горизонте. Помимо церквей, которых сегодня уже нет, на гравюрах запечатлены знаковые достопримечательности города, такие как монастырь Раду-Водэ, монастыри Плумбуита и Антим, а также здания Апостольской нунциатуры и посольства Франции”.

Доподлинно неясно, что случилось с Антоном Кайндлом после прихода к власти коммунистов, но точно известно, что он умер в Бухаресте, где о нем заботилась семья жителей столицы, которой он оставил альбом с офортами, который теперь принадлежит Музею города Бухареста.