Движение «Художественная молодежь»
Молодые люди, по сравнению с пожилыми людьми, всегда предлагали радикальную программу социальных изменений, независимо от того, о чем они говорили, об экономике, политике, искусстве или культуре.
România Internațional, 01.07.2019, 16:03
Молодые люди, по сравнению с пожилыми людьми, всегда предлагали радикальную программу социальных изменений, независимо от того, о чем они говорили, об экономике, политике, искусстве или культуре. В Румынии первой группой молодых людей, которые оспаривали то, что они считали устаревшим в свое время, была литературно-эстетическая группа в Яссах под названием «Жунимя — Junimea». Радикализм молодежи усилился к концу 19-го и началу 20-го века, вдохновленный идеей революции и перемен. В искусстве радикальные формы эстетической современности до сих пор ставили под сомнение художественные условности, и так появился «Модерн» во франкоязычном варианте и «Сезессионном» на немецком языке, также называемый «Югендстиль», от имени венского журнала художественного авангарда Jugend. На этом фоне идей и в Румынии появилось движение «Художественная молодежь», модернистское течение, которое скопировало совсем непростые темы и концепции, распространенные на Западе. Эрвин Кесслер, эстетик и философ, считает, что появление «Художественной молодежи», реакция на официальное искусство, является румынским проявлением европейского течения:
«Многие проблески новых творений или концепций начались не от слишком многого, а из недостатка. Первое разочарование носит это фантастическое, первобытное имя и имеет этот необыкновенный образ французского и английского смешения, а именно «художественная молодость». Он предлагает полную весну, он предлагает в начале, почти дебют артистической нации, я бы сказал. Но за именем стоит история разочарования. Художественная молодежь возникла из-за недостатка чувств по отношению к старшим. Мы не можем говорить о том периоде, как о периоде инновационного искусства, которое можно поручить, как это происходит сейчас со студентами второго и третьего курса изобразительного искусства. Молодой артистизм — это искусство молодых людей в возрасте от 30 до 35 лет, тогда это был подходящий возраст».
Великим событием начала века стала Всемирная выставка в Париже в 1900 году. Это стало поводом для всех стран, а также для Румынии показать, кто они. Эрвин Кесслер, специалист по эстетике и философ, говорит:
«Движение «Художественная молодежь» возникло в разгар разочарования, вызванного Всемирной выставкой в Париже, прошедшей с 14 апреля по 12 ноября 1900 года. Это была великая выставка, которая ознаменовала La belle epoque. Универсальная выставка в Париже была местом, где геополитика играла на культурном уровне, была местом, где история цивилизаций была сделана в начале 20-го века. В случае Румынии, это было первое участие, и наши участники должны были представить контрасты того, что о Румынии предполагали за границей. Национальный павильон Румынии представлял собой нефтяную скважину, как бы сделав шаг вперед, в будущее. Это индустриальная Румыния, но внутри выставлены иконы, народные костюмы и крестьянское искусство. Румыния представила себя как страну, которая под корочкой промышленного развития сохраняет здоровое крестьянское ядро».
Николае Григореску был официальным художником, считающимся основателем румынской школы живописи. Когда он отказывается выставлять свои работы, считая, что выделенное пространство слишком мало, другие художники вышли в первую линию. Всемирная выставка в Париже послужила толчком для энергий тех, кто остро чувствовал, что искусство движется в направлении, которое было манерным. Эрвин Кесслер рассказывает: «Там появляется трещина для модернизации и современности. И появляются молодые художники, которые говорят, что они хотят быть там. Они имели на это все право, потому что мы говорим о Штефане Лукиане и Теодоре Паллади, и Румынии повезло, потому что следующие молодые лучшие художники были очень хорошими артистами. Им было предложено выставлять свои работы в небольшом помещении в углу Большого дворца — GrandPalais. Как сказал тогда Дмитрий Олэнеску, «выставочный зал был настолько неудобен и изолирован в углу Большого дворца, что молодые румынские художники чувствовали разочарование и думали о чем-то лучшем на будущее».
Недовольство тех, кто выставлял свои работы в этих обстоятельствах привело к тому, что год спустя, 3 декабря 1901 года, около десятка художников, но не простых артистов, а всех выпускников иностранных художественных школ, в Париже и Мюнхене, объединились в так называемую «Художественную молодежь». Среди них были Штефан Лукиан, Георге Петрашку, Фредерик Шторк.
Движение «Художественная молодежь» боролось за обновление канонов, за реализм и социальную живопись, вводило элитарность в румынское искусство. Эрвин Кесслер: «Художественная молодежь не была первым обществом румынских художников такого типа. С 1890 года был создан «Художественный круг», своего рода «пойдем все вместе». Принимали всех, кто хотел записаться. «Художественная молодежь» вносит существенную разницу, это элитарный союз. Это движение продолжалось с 1901 до 1947 года, когда коммунистический режим закрыл его. Движение никогда не имело эстетический договора, манифеста или сборника текстов соответствующих художников. Художники из движения проводили только выставки и публиковали каталоги этих выставок. Их целью было организовать салоны. И это была первая модернизация, салона, кроме официального, спонсируемого государством салона. Это салон меценатов творческих объединений с определенным внутренним спросом, спрос, который, короче, называется современностью».
