Фестиваль «Юность» в городе Сибиу
В последние годы в области театра для детей школьного возраста постепенно умножаются оригинальные, смелые проекты. В начале ноября Детский и юношеский театр Гонг провёл четвёртый Фестиваль «Юность».
România Internațional, 01.12.2018, 12:18
В последние годы в области театра для детей школьного возраста постепенно умножаются оригинальные, смелые проекты. Это положение дел не чуждо и городу Сибиу. В начале ноября Детский и юношеский театр Гонг провёл четвёртый Фестиваль «Юность». Мы обратились за подробностями о фестивале к Адриану Тибу, менеджеру театра и инициатору мероприятия: «В этом году наш фестиваль продолжает искать возможность сделать что-нибудь новое для всех любителей театра и, одновременно, развить новую для Театра Гонг категорию публики, и здесь я имею в виду публику подросткового возраста. В этом году, впервые в Румынии, состоялся театральный спектакль для детей больных аутизмом и для их семей. Речь идёт о британской театральной компании Flute Theatre, которая организовала и мастерскую для местных педагогов. Другим новшеством стала инсталляция театра теней, представленная канадской компанией Mere Phantoms. Также премьерной стала программа на оба выходные дня фестиваля; она была продумана вокруг единой темы. Первые выходные были посвящены спектаклям французских гостей, а вторые — настоящему гастрономическому празднику — спектаклям на злободневную тему — о правильном питании».
В рамках фестиваля бухарестский театр Excelsior выступил со спектаклем «Бэмби», не менее эмоциональным, но совсем не похожим на известный диснеевский мультфильм. Постановка спектакля — Аттилы Визауера, хореография — Ваве Штефэнеску, менеджера Национального центра танца, а музыкальное оформление — Иоану Гюри Паску. Режиссёр Атила Визауер рассказал нам о началах работы над этим спектаклем, посвящённым детям старше 5-ти лет: «Первый сюрприз преподнесла нам Эма Стере своим сценарием. Он скорее всего вписывается в русло романа Феликса Салтена, автора первого экологического романа. Однако он более драматичен, а также более реалистичен. Но до создания мюзикла, заказанного директором Театра Excelsior Адрианом Гэздару, путь был далёким. Найти удачный путь к этому спектаклю оказалось отнюдь не непросто».
В кастинге приняли участие не менее двухсот юных актёров. Атила Визауер: «Работа заняла у нас не один день. Иоан Гюри Паску репетировал. У него уже были готовы партии, песни, хоровая часть, и он серьёзно принялся за работу. Вава Штефэнеску проводил мастерские с юными актёрами, где они создавали хореографические номера. В которых, разумеется, участвовал и я. Однажды, в рамках одного из этих мастер-классов, Вава предложил конкурентам вместе изобразить лес. И я увидел, как актёры превращаются в деревья: промокшие под дождём, сгибающиеся от ветра, стремящиеся к солнцу, защищающие находящиеся поблизости существа. В то мгновенье меня озарило! Я понял, каким должен быть спектакль. Без перьев, без меха, без оленьих рогов. Всё естественно, правдоподобно, опираясь на образность, позы и певческий талант членов состава».
Когда внимание к содержимому тарелки становиться важнее сопереживания к сидящим за столом, когда диетологи беспрекословно диктуют сколько, что именно, как и где нам есть, когда любой выбранный вариант далеко не идеален — во что превращается тогда находящаяся перед тобой еда? Такие вопросы поставили перед собой авторы спектакля «Идентичный натуральному», предложенный Ассоциацией Art No More. Текст написан писательницей и журналисткой Еленой Влэдэряну и Робертом Бэлан, ему же принадлежит и постановка этого спектакля, предназначенного для подростков. Подробности мы узнали от Роберта Бэлана и Елены Влэдэряну. «В период, когда я был одержим этой темой еды, я мечтал создать спектакль для подростков, чтобы научить их, как правильно питаться. Но, по ходу документирования мы поняли, что на этот вопрос не существует однозначного ответа. Вот так-то и получилось, что у нас собралась настоящая мозаика мнений. По ходу исследования, бывало так, что даже мы сталкивались с противоречащими друг другу рекомендациями специалистов. Оказалось, что даже пресловутый «био» не так уж и полезен, а с другой стороны «идентичный натуральному» вкус, то есть ароматизатор, подражающий натуральному вкусу, не был априори так уж плох… Даже красители — не так черны, как их малюют…».
Елена: «Сегодня, когда я следила за спектаклем, у меня возникла мысль, что этот спектакль, а также другие ему подобные, могут послужить дидактическим материалом для уроков по обсуждению злободневностей современности. Потому что я сомневаюсь, что в современной семейной обстановке мать или бабушка отводят время на рассказы о прошлом, как это было в период нашего детства. Для нас рассказы были привычным ритуалом, в отсутствии телевизора или других технологий мы просили бабушку рассказать нам что-нибудь. Так я узнала огромное количество реальных истории, которые не входят в официальную версию, изложенную в учебниках. При этом они ничем не уступают официальными данным. Да, это тоже информация. Статистики, вырезки из СМИ, информация о сегодняшнем стиле питания, значимая информация для восстановления картины прошлого. И не важно, идет ли речь о 80-ых, то есть о нашем детстве, или о переходном периоде 90-ых годов, которые наступили после антикоммунистической революции…».
Паул Мурешан — талантливый артист, аниматор и художник. Он был приглашён менеджером Театра Гонг воплотить тему «юности» на одной из стен фойе театра. Вернисаж его произведения под названием «Юный» состоялся в завершении фестиваля. Паул Мурешан: «План менеджера Театра Гонг состоял в том, чтобы пришедшие на спектакль люди видели меня во время работы. Он думал, что так у них появится желание задавать вопросы, разговаривать. Таким образом, работа над этой стеной превратилась в перформанс. Люди заводили разговор на темы рисунка, дети объясняли родителям, что они видят. Мне очень понравилось эта игра. Мне кажется, что взрослая жизнь — это осознание того, что произошло в детстве. И я, путём этой работы, вернулся в прошлое, к давнишнему Паулу. К Паулу бродячему, фантазирующему на грани безумства, с выдуманными устрашающими великанами, или с маленькими существами, в равной мере устрашающими и симпатичными. И мне стало ясно, что линия горизонта уходит в бесконечность. Это породило во мне желание настоять на бесконечном пейзаже. Грандиозном, но бесконечном. И эта игра оказалась очень приятной».
Наибольшим успехом у публики Фестиваля «Юность» в городе Сибиу пользовался спектакль «Бо» шведской компании Teater Tre, предназначенный детям до двух лет. Андрей Тибу, директор фестиваля: «В общем, наблюдается особый интерес юных мам, стремящихся познакомить своих малышей с театром, и это для нас — прекрасный опыт, так как именно там рождается нечто магическое, когда ты видишь столько детишек, переступающих порог театра и знакомящихся с миром театра. И это питает наши силы и побуждает нас искать новые идеи для проектов и строить театр для нового поколения».
