Танец на Фестивале театра в Бухаресте
Культурное обозрение от 12.11.2016
Luana Pleşea, 12.11.2016, 15:01
26-ой сезон Национального театрального фестиваля был посвящен хореографу Мириам Рэдукану — несравненной личности румынской сцены”. Официальное открытие фестиваля состоялось под знаком работ хореографа Джиджи Кэчуляну — была открыта выставка Кэчуляну” и был показан спектакль — композиция из нескольких частей. В этом году — двое из троих зарубежных приглашенных гостей — известные хореографы, Анжелен Прельжокаж и Каролин Карлсон. И этот список можно продолжить ещё несколькими спектаклями, где танец стал важной составляющей, а хореографами выступали Пал Френак, Рэзван Мазилу, Андреа Гаврилиу. Можно сказать, что танец был растворен в самом воздухе на протяжении всего фестиваля.
Если посвящать фестиваль такой выдающейся личности, как Мириам Рэдукану, то посвящение касается не только танца, но и самой культуры и красоты”, считает Джиджи Кэчуляну, один из тех ярких хореографов, кого открыла и сформировала Мириам Рэдукану. Она родилась в 1924 году и была той, кто, по словам критика истории танца Джины Шербэнеску, произвела подлинную революцию в танце в Румынии тем, как просочетала такие искусства, как поэзия или музыка, воссоединенные (…) силой и импульсом несравненного жеста”,.
Создатель танца” — Джиджи Кэчуляну предпочитает, чтобы его называли именно так, не только открывал, как мы уже сказали, Национальный театральный фестиваль, но и закрывал его — публике была представлена книга Miroirs” — Зеркала”, который включает в себя тексты, написанные на протяжении многих лет: С тех самых пор, как я себя помню, я все пишу на обрывках бумаги, где только попадается; так я записываю свои танцы. Я говорил и на презентации, что это книга, в которой есть танцы, точно так же, как в моих танцах есть поэзия и рисунки. Это совсем не скучная книга, читать ее нетрудно. Напротив, она содержит стихи, которые можно проговаривать. Это многоязычное издание, потому что очень многие стихи я не писал сразу по-румынски. Но я перевел на румынский стихи, написанные на французском, и начал писать заново, и вновь открыл для себя наш прекрасный язык. Так что я спрашиваю себя, для чего же ещё существует эсперанто, когда уже есть румынский язык, в котором есть столько элементов, которые могут объединять общение между народами”.
Первые два дня фестиваля вновь представили румынской публике одного из самых оцененных в Европе хореографов, это француз албанского происхождения Анжелен Прельжокаж. После постановки Белоснежки”, Прельжокаж теперь показал спектакль, на который его вдохновила китайская сказка — Фреска”/ La Fresque”, причем его мировая премьера состоялась всего лишь месяцем раньше. Говорит хореограф Анжелен Прельжокаж: Мне показалось очень интересным открыть для себя иные, нежели традиционные, сказки, помимо тех, что мы обыкновенно используем для романтических балетов, к примеру, Золушка”, Лебединое озеро”. Я хотел найти в других культурах тот способ, которым изображаются сказки, понять, что они несут, какими смыслами они наполнены. И тут я открываю для себя эту китайскую средневековую сказку, которую посчитал поистине великолепной, где затронута особо чувствительная проблема — проблема представления образа. То есть, в конце-концов, это вся история живописи, искусства, существующего на протяжении времен — начиная с эпохи пещер, ведь доисторические люди рисовали сцены охоты, и по сегодняшний день, до концептуального искусства. Я нахожу очень интересной всю эту историю живописи и представления образа. Сейчас, в эпоху интернета, мы проживаем изображение в столь странной манере. Помимо этого, это очень красивая история любви, история, которая приснилась человеку, который влюбляется в изображение”.
Хореограф Каролин Карлсон родилась в Калифорнии и живет в Париже. За время Национального театрального фестиваля она дала мастер-класс и приехала на фестиваль с двумя спектаклями: Short Stories/ Короткие рассказы” и Now/ Сейчас”. За основу спектакля Сейчас” взяты мысли о том, что танец живет и умирает в настоящий момент” или же что у нас есть возможность сейчас изменить мир”. Вот что говорит Каролин Карлсон про идеи, которые породили этот спектакль: С одной стороны, мне очень нравится французский философ Гастон Башляр. Я уже поставила три спектакля по его текстам: Water and dreams” — Вода и грезы, Air and dreams” — Грезы о воздухе, и наконец, этот — следует его работе Поэтика пространства”. Он говорит о лесах, внутреннем мире, бесконечности. С другой стороны, я начала ездить на метро, чтобы попадать на репетиции. И увидела, что там никого нет. То есть, каждый был занят своим мобильным телефоном. Я говорю про Париж… Тогда я подумала — есть ли кто-то здесь на самом деле? Почему невозможно просто смотреть на людей и радоваться поездке? Думаю, мы стали невнимательны к жизни. Стало слишком много вещей. Так что я решила назвать спектакль Сейчас”.
Танец нашел себе место на фестивале и в качестве формы выражения в рамках ряда театральных постановок. Хореограф двух из них, показанных в последний день фестиваля, — Андреа Гаврилиу. Речь идет о постановке в режиссуре Влада Массачи в театре “Сикэ Александреску” из города Брашов, под названием “Танцуя в ночи”, по знаменитому фильму режиссера Ларса фон Триера “Танцующая в темноте ” и о спектакле, поставленном режиссером Михаем Манициу, котрый идет на сцене театра “Аурелиу Маня”, в городе Турда — “Приказывайте, фюрер!”, с известной актрисой Майей Моргенштерн в главной роли. В своей хореографии Андрее Гаврилиу удается в обеих постановках создавать подлинные миры: “В постановке Танцуя в ночи”, мы попытались построить как можно более выразительный звуковой мир, ведь когда кто-то почти слеп, остальные чувства очень обострены, и в особенности — слух. Мы попытались выразить это языком тела, используя то, что ритм и звуки, которые нас окружают, становятся намного более насыщенными и воздуйствуют на наше тело. Поэтому мы выбрали такую музыку, которая наводит на мысли и придает всем вроде бы обычным звукам, окружающим нас день ото дня, настоящее музыкальное звучание. А вот Приказывайте, фюрер!” — это совсем иное. Здесь речь идет о судьбе женщины, выросшей в рамках идеологии нацизма, причем она сама желает творить добро, даже если это происходит в условиях катастрофического для человечества режима. Используя хореографию, мы попытались создать такой язык сцены, как мы его представляли себе — в условиях нацистского режима”.
И вот что Андреа Гаврилиу говорит о значимости столь существенного присутствия танца на Национальном театральном фестивале 2016: Все, что актер делает, чтобы создать свою роль, обладает очень важной хореографической составляющей. Думаю, что это должно становится все более очевидным и для театральных постановщиков, да и зрители должны это все лучше понимать”. По мнению Джиджи Кэчуляну, это был подлинный праздник искусства: Лично для меня очень символично и радостно было принять участие в этом театральном фестивале; ведь танец это частное явление того целого, что носит имя — театр.”