Международный фестиваль театра в городе Сибиу — ФИТС

Через программу 22 Международного фестиваля театра в городе Сибиу, его директор, Константин Кириак сдержал своё слово продолжать развивать ФИТС не только с точки зрения количества спектаклей, а прежде всего с точки зрения их качества.

România Internațional, 11.07.2015, 16:04

Через программу 22 Международного фестиваля театра
в городе Сибиу, его директор, Константин Кириак сдержал своё слово продолжать
развивать ФИТС не только с точки зрения количества спектаклей, а прежде всего с
точки зрения их качества. На протяжении 10 дней, Сибиу превратился в огромную
сцену для 2673 артистов и гостей из 70 стран, которые представили 427 событий,
и собрали, в среднем, 65 тысяч зрителей ежедневно.

Одним из особых моментов фестиваля была премьера
спектакля «Натан мудрый», совместная постановка национального театра имени Раду
Станка из города Сибиу и театра Schauspiel из города Штутгарт, режиссёра Армин
Петрас. Спектакль не является простой постановкой текста Лессинга, как заметила
и актриса Офелия Попий:

«Спектакль затрагивает весьма актуальные темы. И
для меня было сюрпризом то, как был прочитан текст, без манипуляций и
изменений. Он выдвинул на первый план идеи, волнующие нас сегодня, связанные с
религией, политикой, но и человеческие темы, как, например: что значит быть
родителем, что такое любовь, что такое отношения между людьми. Мне очень
понравилось бы посмотреть этот спектакль и из публики, потому что он поднимает
много вопросов и не оставляет никого равнодушным».

Состав исполнителей включил румынских и немецких
актёров, которые играют свои роли на румынском, немецком и английском языках, а
спектакль будет показан также в Штутгарте и Осло.

Спектакль MeinKempf Джордже Табори удержал публику в
кинотеатре на протяжении более трёх часов, и закончился после полуночи.
Постановка принадлежит Александру Дабижа из Национального театра города Клуж
Напока. MeinKempf — это антинацистский фарс, песня свободы автора, который был жертвой
нацисткого террора. Ионуц Карас играет роль Шломо Херцла, старого еврея,
который принимает в свой дом престарелых молодого человека по имени Гитлер,
который приехал в Вену, чтобы учиться в Академии изящных искусств:

«Текст сильно помогает, потому что очень хороший.
Это чёрная комедия, траги-комический фарс. Табори потерял почти всю свою семью
в лагерях и сказал, что единственный способ отплатить за это , если можно так
сказать — это через юмор. Потом, текст Табори взял Александру Дабижа, и все знают, что он человек не
строгий, не скованный и гибкий, очень молодой и игривый в мышлении, к нему
добавилась Ада, мы, команда из Клуж, которые переживаем очень хороший период и
достаточно натренированы на комедии, и мне мало что осталось добавить ко всему
этому. Когда я впервые увидел текст, я ничего не знал о Табори и был изумлён.
Смеялся, потом подавлял свой смех, снова смеялся и снова подавлял смех… Это
хорошее чувство карусели, американских горок. Я думаю, после этого спектакля
становишься немного ненормальным, и как актёр, и как зритель. Я работал с
большим удовольствием. Я люблю эту роль и пытаюсь остатся как-то подвешенным,
но стоя, на этой весьма тонкой нити, в уравновешенном положении между комедией
и драмой».

Три женщины, три поколения, три стиля жизни. Что
значило быть евреем 50 лет назад в коммунистической Германии и что это значит в
сегодняшней Германии? Вопросы об идентичности, принадлежности и родине
выступают в спектакле «Родной язык Мамелошн», который прошёл в первый день
фестиваля, и был представлен берлинским DeutschesTheater. Умикрофонадраматург
Deutsches Theater, Ulrich Beck:

«Нам очень повезло иметь этот текст, потому что мы
считаем, что он очень важный для Берлина и для истории людей, там проживающих.
И не только из-за этой истории евреев, а тоже из-за истории стены. Я думаю, что
и берлинским и румынским зрителям понравились шутки, отношения между дочкой,
мамой и бабушкой. Всегда создаётся
впечатление, что проблемы между ними, но и любовь, общение, очень близки
зрителям. Политические и социальные связи между людьми и политической системой являются
очень важной темой для современного театра. Политическая ситуация
взаимодействует с людьми, с тем, как она влияет на их жизнь».

Уже давно спектакли танца являются одной из
главных увлечений Международного фестиваля в городе Сибиу. «Дервиш» — перформанс
созданный и исполненный Зием Азази был одним из лучших спектаклей танца в этом
году. Сформированный в современном танце, Зия Азази вернулся к корням намного
позже, где-то в 30 лет. А «Дервиш — танец монаха», хотя кажется традиционным,
скорее всего универсальный танец. Для Зии, когда он танцует, главным является
то, как он реализует взаимосвязь между внутренней и внешней реальностью:

«Если разблокировать канал между двумя мирами, вся
внешняя информация доходит до внешней реальности и наоборот, внешняя информация
доходит до тебя. Если тебе удастся это сделать, у тебя полная свобода движения.
Благодаря этой теории, когда я танцую, я просто ищу ту свободу мышления, я
пытаюсь почистить свой ум и тело, готовиться для публики. Когда я поднимаюсь на
сцену, я так делаю с этой целью. Конечно, важно и показать, что я умею,
говорить о собственном видении и хореографическом подходе. Но главное — быть
реальным на сцене, связать эти два мира. И я думаю, что в этом спектакле это
работает, благодаря трансу, мистическому направлению, повторению, прогрессивной
вариации разных движений. Всё это помогает мне быть даже более реальным и
трансцедентальным. После этого, не важно где я представляю спектакль. Публика
понимает. И эффект всегда положительный, как вы смогли увидеть и здесь, в
Румынии.»