Евро региональный Театральный Фестиваль в Тимишоаре

Евро региональный Театральный Фестиваль в городе Тимишоара является одним из важнейших проектов Государственного Венгерского Театра имени «Чики Дьердели», который проводится ежегодно в последней неделе мая.

România Internațional, 30.07.2016, 16:55

Евро региональный Театральный Фестиваль в городе Тимишоара является одним из важнейших проектов Государственного Венгерского Театра имени «Чики Дьердели», который проводится ежегодно в последней неделе мая. В известным своим культурным разнообразием городе, Фестиваль ставит своей целью продвигать мультикультурализм и знакомить театральную публику с новейшими событиями Еврорегиона Дуная, Криш, Муреш, Тиса. И не только. Ведь на фестиваль 2016го года были приглашены и спектакли из Италии, Бельгии и Португалии.

В отобранных для показа в этом году спектаклях четко проявилась социальная тематика, независимо откуда они приехали: из Македонии или Сербии, Венгрии или Болгарии, Хорватии или Румынии. Аттила Балаш, директор Венгерского Театра в городе Тимишоара занимался отбором спектаклей вместе с координатором проекта Галовицем Золтаном. «Мы посмотрели очень много спектаклей. После первого отбора мы начали присматриваться к подробностям, чтобы понять каковы основные темы большинства спектаклей. И мы пришли к выводу, что в прошлом году важной темой была человеческая личность, отношения человека с обществом, его отношения с самим собой и с окружающим миром. Существует много способов выражения в театре, от моноспектакля до документальных спектаклей, от классических постановок литературных текстов до спектаклей, основанных на музыке и поэзии».

Театральный критик Даниела Шилиндян, литературный консультант фестиваля рассказал нам о его тематике и о вызовах в адрес театральной публики. «В этом году, Фестиваль Венгерского Театра в Тимишоаре сфокусировался на очень сильных темах, которые побудили публику познать либо самих себя, либо свои сообщества, сполна выражая человечность или бесчеловечность, солидарность или её отсутствие, правдиво изображая настоящую картину современного общества. Что меня больше всего удивило? Несколько весьма жестких акцентов в ряде очень радикальных спектаклей. Это спектакли, которые вынуждают тебя сопереживать с идеей, за которую они выступают. Другой важный аспект Фестиваля в этом году, связан с тем, что публике больше нельзя оставаться пассивной. Другими словами, не может быть и речи о удобных креслах, как обычно в театре. Публика является активной частью спектакля, и я не преувеличиваю, когда говорю это: либо она участвует в спектакле, либо спектакль не состоится. Несколько перформансов, постановок, спектаклей пошли по этому пути, передавая роль актера публике, меняя местами сцену и зал так, чтобы публика вовлекалась, и становилась частью спектакля, создавала свой собственный спектакль».

Одним самых воинствующих спектаклей фестиваля стал «Догвиль», совместная постановка Дома Миксер в Белграде и Молодежного Культурного Центра, Нови Сад. Инсценировка фильма «Догвиль» Ларса фон Триера была осуществлена режиссером Киканом Младеновичем и рассказывает историю Грейс, которая находит убежище в Догвилле, на вид — идиллическом городке, где она скрывается от преследующих её гангстеров. Это идеализированное сообщество, однако, полно неудовлетворенности, скупости, и агрессивности, и Грейс становится жертвой тех, кому она предложила помочь, и на чью благожелательности и гуманность она положилась. Кокан Младенович рассказал нам о художеством намерении, позади этого спектакля. «Мы хотели создать спектакль о стане, в которой мы живем. Но подобный спектакль невозможно поставить сейчас ни в одном белградском театре. Поэтому, мы создали команду друзей и организовали пробу, на которой мы открыли двух молодых актрис. Мы работали над этим спектаклем о Сербии почти что в условиях партизанской войны, потому что сегодняшний Белград стал Догвилем. Мы говорим о статусе культуры в обществе, об отношениях к меньшинствам, о насилии по отношению к женщинам, о всех этих злободневных для Сербии темах, которые должны стать, по нашему мнению, сюжетом театрального спектакля. Успех, которого мы добились этим спектаклем в Хорватии, Боснии, Словении, и Македонии свидетельствует о том, что представленные проблемы описывают не только современную Сербию. Можно сказать, что вся Европа стала Догвилем, а не только Сербия».

Созданные Коканом Младеновичем спектакли получили премии почти на всех фестивалях Центральной и Восточной Европы.

Еврорегиональный Фестиваль Театра в Тимишоаре завершился спектаклем хорошо известного по всей Европе артиста. Болгарский хореограф и танцор Иво Димчев привез на фестиваль постановку «I Cure», совместную постановку с венским Impulstanz. «Если оздоровление является делом выбора, почему бы нам не сделать этот выбор пока мы находимся в театре» — объясняет Иво Димчев свой выбор создать интерактивный перформанс об оздоровлении, перформанс, в котором артист до конца использует одно из своих выразительных средств. Иво Димчев. «Я думаю, что в спектакле речь идет об оздоровлении, но не столько на физическом, буквальном уровне. Речь скорее идёт о терапии нашей ограниченной способности думать о позитивности и здоровье. Очевидно, что, когда мы начинаем чувствовать себя лучше, или, когда мы пытаемся стать здоровыми или думать позитивно, мы сразу же окружаем себя огромным числом врагов. Итак, быть здоровым, быть позитивно настроенным, равнозначно нахождению в весьма опасном месте. Я понял, что единственный способ для того, избежать этой опасности, — это разрешить всему негативному, любому врагу этой перспективы стать её частью. Итак, мы включили в перформанс все эти табу, и я пытаюсь заставить людей реагировать на грязь, на сексуальность, на насилие, на смерть, так чтобы они приняли эти явления и увидели, что они являются частью жизни. Это не негативные элементы, а нечто, что надо понять, потому что всё это очень естественно. Мы еще можем найти красоту в этих вещах, вместо того, чтобы осуждать их. А значит, с этой точки зрения, перформанс является своеобразной терапией. Конечно невозможно изменить эти вещи за час, но по крайней мере люди могут увидеть луч надежды. Но добиться этого непросто. Надо иметь много опыта, много энергии, много терпения, и много любви, для того, чтобы добиться этой свободы и отказаться от этих категории — хорошо — плохо, здоровый — больной».