Proiectul muzical Pantam Dance, format din Artur Pasecinic - inițiatorul viziunii, autodidact al instrumentului handpan și cântăreața Zeyla Tomlyn, totodată producătorul muzical al trupei, vine cu noutăți - o nouă piesă și planuri pentru 2023.
Ion Puican, 23.11.2022, 09:32
Proiectul muzical „Pantam Dance”, format din Artur Pasecinic – inițiatorul viziunii, autodidact al instrumentului handpan și cântăreața Zeyla Tomlyn, totodată producătorul muzical al trupei, vine cu noutăți – o nouă piesă și planuri pentru 2023. Despre conceptul proiectului am stat de vorbă cu artistul Artur Pasecinic:
„”Pantam Dance” s-a format atunci când cei doi membri, Artur Pasecinic si Zeyla Tomlyn, și-au unit viziunile creative și au creat un proiect muzical unic în Romania și printre primele din lume de acest fel. Conceptul are la bază un ritm de handpan peste care Zeyla așterne partea vocală. Desigur, piesele „Pantam Dance” pot fi cântate atât acustic, cât și cu fundal de track-uri electronice pentru scenele mari. Cu o experiență diversificată în ale percuției, Artur Pasecinic a ales handpan-ul ca instrument de studiu în anul 2017. Trecând prin diverse colaborări cu instrumente precum vioara, pianul, flautul sau sitarul indian, acesta s-a hotărât să scoată handpan-ul din zona pur instrumentală, să se alăture unei voci speciale: Zeyla Tomlyn. Denumit și instrumentul secolului XXI, handpan-ul a devenit din ce în ce mai popular în capitalele mari ale Europei, începând cu anul 2000. Este cu adevărat special în peisajul contemporan muzical prin rezonanța multidirecțională dată de forma rotundă. „Patam Dance” dorește să capteze această nuanță sonoră specială și s-o transpună într-o multitudine de compoziții diferite.”
Cealaltă jumătate a proiectului „Pantam Dance”, Zeyla Tomlyn ne-a făcut câteva mărturisiri despre istoria ei personală în domeniul muzical și planurile pentru 2023:
„O artistă în transformare continuă, așa îmi place să formulez. Am început să experimentez muzica de la vârsta de 6 ani, trecând printr-o diversitate nemărginită de stiluri muzicale și colaborări cu muzicieni din toată lumea. Așa mi-am creat cumva un stil propriu, care transcende timpul sau standardele, sau o stilistică foarte bine definită. Îmi place să experimentez, să mă joc și să aflu despre cât mai multe culturi și cât mai multe feluri de a crea. Exprimarea creativă este pentru mine un soi de stil de viață. Așa trăiesc eu, mă exprim și am avut ocazia să studiez meșteșugul acesta cu maeștri ai domeniului, ca să zic așa. Și arta este pentru mine un univers cu multe lumi. Și atunci când înțelegi asta și reușești să trăiești în universul tău artistic, pentru mine viața devine un film, un film foarte, foarte bun. Cel mai mult ne dorim să cântăm în locuri frumoase, unde oamenii ascultă și înțeleg muzica noastră cu sufletul, unde ajunge acolo unde trebuie, în spirit, în energia omului, la inimă, cumva. Indiferent de unde se află aceste locuri pe Pământ, vrem să mergem acolo și să le cântăm oamenilor și să aducem inspirație nouă pentru ei.”
Artista ne-a vorbit despre noua lor piesă, reinterpretarea celebrului cântec al marii interprete de muzică populară Maria Tănase (1913-1963), „Până când nu te iubeam”:
„A fost dorința și inspirația spontană a lui Artur să lucrăm la un remake la piesa asta. Varianta „Pantam Dance” a acestei piese s-a întâmplat pur și simplu, așa îmi place să spun, pentru că la început mă străduiam să găsesc ceva original, o interpretare nemaivăzută, nemaipomenită și eram blocată. Și atunci am zis ok, mă opresc să mă gândesc în orice fel și pur și simplu permiți să se întâmple. Așa că asta s-a întâmplat de la sine în momentul în care am încetat să încerc să o creez mental. Chiar dacă piesa vorbește despre acel „dor”, atât de prezent în folclorul românesc, noi am înțeles că „dorul” este de fapt un sentiment de lipsă față de noi înșine, pe care îl proiectăm în afara noastră, pentru că e prea dureros și prea de neînțeles să îl căutăm înăuntru. Și da, este atunci când, din varii motive, nu putem să fim ceea ce suntem, dar de fapt este totul acolo. Numai trebuie să avem curaj să înțelegem asta și să exprimăm și să acționăm ca atare. Bineînțeles, și peisajul sonor și cel vizual este tot ceva care nu s-a mai făcut în acest fel. Combinația de handpan, cahon și voce nu s-a mai aplicat în acest context. Pe lângă toate acestea, linia melodică este ușor schimbată. Așa mi-a venit să o cânt, aduce un plus de eteric, cumva, în atmosfera asta.”
