Festivalul Internaţional de teatru de la Sibiu

Sub genericul Unicitate în diversitate, oraşul Sibiu a găzduit, în în perioada 06 – 15 iunie, cea de-a XXI-a ediţie a Festivalului Internaţional de Teatru...

Luana Pleşea, 02.08.2014, 09:38

Sub genericul Unicitate în diversitate”, oraşul Sibiu a găzduit, în în perioada 06 – 15 iunie, cea de-a XXI-a ediţie a Festivalului Internaţional de Teatru, la care au participat 2500 de artişti şi delegaţi, din 70 de ţări şi la care au fost prezentate 381 de evenimente – spectacole de teatru, dans, muzică, expoziţii, lansări de carte, conferinţe, desfăşurate în spaţii convenţionale şi neconvenţionale. Vă prezentăm azi câteva dintre manifestările atât de diverse pe care le-a reunit această ediţie a prestigiosului Festival.

Regizorul Radu Afrim, care va monta în perioada următoare două spectacole la Teatrul Naţional Radu Stanca, secţiile română şi germană, a fost prezent în festival cu mai multe evenimente: o expoziţie cu propriile fotografii, un spectacol de teatru şi un alt spectacol, încadrat de organizatori la secţiunea Concerte. Radu Afrim impresionează nu doar prin spectacolele sale, ci şi prin fotografiile făcute în afara scenei – sunt imagini din viaţă, portrete de actori. Despre expoziţia de la Sibiu, găzduită în sala Thalia şi organizată de scenograful Dragoş Buhagiar, Afrim povesteşte:

Sunt seminuduri şi nuduri de actori. Sunt actori care vor să fie văzuţi şi altundeva decât pe scenă. Sunt oamenii frumoşi pe care îi întâlnesc eu în teatre… ne relaxăm împreună de la două la şase, între cele două repetiţii. Mergem prin păduri, mergeam pe Insula Mare a Brăilei şi ne fotografiam, mergeam pe malul Oltului sau în alte părţi… Asta este, practic. Nu are legătură cu spectacolele. E foarte uşor să fotografiezi actori. Nu munceşti atât de mult la a-i face să intre într-o stare sau să se relaxeze, aşa cum faci cu un model de o frumuseţe fantastică, care atât arată, o frumuseţe. Actorii au, evident, o lume a lor, care eu sper că se vede în fotografii. Sunt actori cunoscuţi, tineri, pe care eu vreau să îi fac şi mai cunoscuţi”.

Spectacolul invitat în festival, Când ploaia se va opri”, de Andrew Bovell, a fost pus în scenă de Radu Afrim la Teatrul Toma Caragiu” din Ploieşti. Despre el, regizorul afirmă că este un spectacol mult mai aşezat, de maturitate, fără a fi neapărat cuminte prin natura subiectului – este o tragedie modernă, însă textul l-a tras spre un ritm lent, aproape hipnotic.

Încadrat în festival la secţiunea Spectacole de muzică”, Hai Iu Iu Nu Hey You You (Maria Tănase remix)” s-a născut la Gala Tânărului Actor – HOP, la Costineşti, la început de septembrie şi este rezultatul atelierului de creaţie ”Maria Tănase – 1913-2013”, coordonat de muzicianul Vlaicu Golcea. Conceptul spectacolului îi aparţine lui Radu Afrim. La momentul creării lui, nimeni nu se gândea că va fi invitat în atât de multe festivaluri. Radu Afrim:

Eu ţin foarte mult la acest proiect, Maria Tănase remix. Este experiment şi nu e deloc comercial. Aici se salvează show-ul nostru. Şi energia acestor tineri, absolvenţi de facultăţi de teatru. Are un fir narativ, are o poveste până la un moment dat şi are umor. Sunt şi băieţii, care au nişte momente mai de cabaret. Nu există în România o formulă potrivită. Nu e nici musical… Nu ştiu ce este şi e bine că nu ştiu ce est! Nu e un concert, pentru că nu cântă femeia şi apoi se duce în culise. Apar, dispar… O avem şi pe Maia Morgenstern în spectacol. Este liber, poate intra de câte ori vrea în scenă… Eu nu am regizat acest spectacol, l-am conceput şi am adunat lumea. Nu are decoruri… Arată bine, e destul de urban. Maria Tănase a fost urbană. Fotografia cu Maria Tănase pe care noi o folosim este o fotografie de Hollywood, nu este o ţărăncuţă oarecare”.

Un moment special în festival şi o premieră a fost vernisarea expoziţiei Oidip – expoziţie de fotografie Mihaela Marin”, fiind pentru prima dată când cea mai mare parte a publicului nu văzuse încă spectacolul montat de Silviu Purcărete la Teatrul Naţional din Sibiu. Premiera urma să aibă loc la câteva zile după vernisaj. Criticul de teatru Octavian Saiu:

Eu îi mulţumesc din suflet Mihaelei Marin pentru acest gest de a ne introduce cu discreţie, dar şi cu această acuitate a spiritului ei de observaţie în universul unui spectacol pe care îl descoperim prin aceste frânturi de imagine pe care le vedem aici şi care ne vor acompania pe tot parcursul festivalului, un spectacol care sunt convins că pentru mulţi dintre noi va avea o altă încărcătură vizuală graţie acestor imagini. Eu sunt convins că sunt scene din Oidip” pe care nu le voi putea separa de ceea ce Mihaela deja a ales să împărtăşească în această expoziţie. Sunt fotografii aici care surprind o anumită nuanţă, o anumită stare a unei anumite scene şi, totodată, îţi oferă imaginea unui întreg spectacol. Cred că orice gest al Mihaelei Marin se înscrie într-o zonă de memorie culturală şi de memorie teatrală care e extrem de importantă. Una dintre imaginile emblematice ale Festivalului Internaţional de la Edinburgh de anul trecut, pe care am avut un fel de mândrie naţională să o descopăr acolo, era o fotografie din Hamletul” celebrei companii Wooster Group din SUA, o fotografie care era semnată de Mihaela Marin”.

Una dintre cărţile importante lansate în cadrul celei de-a 21-a ediţii a FITS a fost Noi practici în artele spectacolului în Europa de Est”, volum editat de Iulia Popovici şi apărut în colecţia de carte din acest an a festivalului. Potrivit Iuliei Popovici, este prima carte care acoperă Europa Centrală şi de Est, care apare în această parte a Europei. Cuprinde 10 eseuri, 10 interviuri şi un text despre Ucraina făcut în condiţii de război de criticul de teatru Viktor Sobiianskyi. Iulia Popovici:

Principalul scop al acestei cărţi, care sper să fie şi principalul ei merit, este de a crea un context cât se poate de concret, nu numai pentru teatrul de la noi. Simţi cum rezonează ceea ce se întâmplă în ţările din jur cu ceea ce se întâmplă la noi. De exemplu, dintre vecinii noştri, suntem singurii care avem un teatru al realului, un teatru documentar puternic. La bulgari, primele încercări datează de anul acesta. În Ungaria există un singur spectacol documentar care s-a făcut acum trei ani. În Ucraina există acum un fel de efervescenţă legată de evenimentele Maidanului, care generează dramaturgia realului. Dar altfel nu există. Însă există unul extrem de puternic în Polonia şi există unul foarte interesant în Slovacia. Lucrul care ne apropie pe absolut toţi este această relaţie extrem de tensionată cu condiţiile de producţie, cu sistemele de finanţare şi cu dinamica tradiţional-nou în contextul unei arte a spectacolului puternic finanţată public în toate aceste zone”.

Nici nu s-au stins bine focurile de artificii care au marcat încheierea ediţiei 2014 a Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu, că organizatorii au şi anunţat următoarea ediţie. Aceasta va avea loc în perioada 12-21 iunie 2015, iar programul evenimentelor va fi disponibil la începutul anului viitor. Pregătim o ediţie matură, cu promisiunea celui mai complex festival de artele spectacolului organizat vreodată pe teritoriul ţării noastre. Sibiul este scena unui oraş european, un oraş care ştie cum să îşi păstreze frumuseţea şi suntem mândri de asta!”, a declarat Constantin Chiriac, directorul Festivalului de la Sibiu.